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創造/実現環世界/認知/人間/共生原則・概念

いつもインターフェースの向こうに世界がある

人間は、道具や言語、 作品や制度を通して、 自分の可能性を身体の外へ延ばしてきた。

この知恵で考えられること

人間は、道具や言語、 作品や制度を通して、 自分の可能性を身体の外へ延ばしてきた。

人間は、道具や言語、 作品や制度を通して、 自分の可能性を身体の外へ延ばしてきた。

  • 棒は腕を延ばし、
  • 船は移動範囲を広げ、
  • 文字は記憶を外部に残し、
  • 音楽は感情を他者の身体へ運び、
  • 小説は想像力を遠く離れた人へ接続した。

これらはすべて、人間が世界へ触れるためのインターフェース。

インターフェースとは、異なるシステム、装置、またはソフトウェア間の相互作用を可能にする境界または接続点です。 この用語は、主にハードウェア、ソフトウェア、ユーザーエクスペリエンスの文脈で使用されます。

これまでは、小説、音楽、動画、ゲーム、アプリケーション、仕事、教育といったものが、それぞれ異なるカテゴリーとして扱われてきた。

現在、その境界は急速に薄くなっている。

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そもそもメディアやゲームは、本当に別のものか

小説や映画は見るもの。

ゲームは遊ぶもの。

この区別はすでに曖昧になっている。

小説、YouTube、Minecraftは、表面上の形式こそ違う。

根本では、どれも人間の可能性を動かすためのインターフェース、動かしてしまうインターフェースである。

  • 小説は想像力を動かす。
  • 音楽は感情や身体感覚を動かす。
  • YouTubeは他者の経験や知覚へ接続する。
  • Minecraftは創造力を外部へ広げる。
  • Robloxは社会、表現、経済への参加を試せる環境をつくる。

どれも、その人にとっての楽しいリモコンである。

YouTubeでは、動画を見るだけでなく、次に何を見るかを選び、評価し、コメントし、投稿する。視聴行動によって推薦される世界が変わり、投稿者の活動や文化全体にも影響が生まれる。

MinecraftやRobloxでは、決められたゲームを攻略するだけでなく、建築し、物語を作り、イベントを開き、他者の作品を体験する。そこではゲーム空間そのものが、表現を伝え、文化を育てるメディアになっている。

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見る、遊ぶ、知る、作る、働く

これまで、人間の活動は役割ごとに分けられていた。

しかし現在、それらは一つの環境の中で連続し始めている。

  • どこまでが視聴で、どこからが学習なのか。
  • どこまでが遊びで、どこからが創作なのか。
  • どこまでが個人的な活動で、どこからが仕事なのか。

その境界は、本人にも明確ではない。

この変化によって統合されるのは、コンテンツの種類ではない。世界への参加形式そのもの。

人は、メディアを見てからゲームを遊び、別の場所で仕事をするのではなくなる。

一つの世界に参加した結果として、見ること、知ること、遊ぶこと、作ること、働くことが同時に起きる。

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ものは、知覚から生まれている

椅子、建築、楽器、組織、業務、家族、教育 これらもまた、人間が世界へ関わるための形式。

  • 椅子を作れば、そこに座れるようになる。
  • 家を作れば、暮らし、眠り、人と集まれる場所が生まれる。
  • 楽器を作れば、それまで存在しなかった音を誰かが鳴らせるようになる。
  • 業務の仕組みを作れば、個人の頭の中にあった判断を、他の人やAIが再現できるようになる。

ものづくりとは、形のあるものを生産することではない。

人間の意志や知恵を、世界の条件として外部に定着させることである。

ものは突然生まれるわけではない。

その前には、必ずものの見方がある。

  • 何を一つの単位として捉えるのか。
  • 何を状態として扱うのか。
  • 何が変化したと判断するのか。
  • 何を操作可能なものとして認識するのか。
  • 誰にとって、何が重要なのか。

同じ対象でも、見方が違えば、異なるものが生まれる。

このモノづくりにおける基本性質が正しく爆発していく。

  • 高齢者にとってのToDoアプリと、子どもにとってのToDoアプリは同じではない。
  • 専門職にとって必要な画面と、初めて触れる人に必要な画面も違う。

ものは、世界そのものから直接生まれるのではない。

世界をどのような単位で知覚したかを通して生まれる。

  1. 知覚そのものの爆発
  2. 知覚からものに落ちる速度の爆発
  3. ものづくりへの参加権の爆発

これが今起き始めていること。

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インターフェースは固定物から生成物になる

人間は、アプリケーション側が用意した言葉、画面、操作方法に、自分の認識や行動を合わせなければならなかった。

  • 会計ソフトを使うなら、勘定科目として世界を見る。
  • タスク管理ツールを使うなら、タスクと期限として活動を見る。
  • SNSを使うなら、投稿と反応として関係を見る。

インターフェースは中立な入口ではなかった。

生成AIや自動翻訳によって、この関係は逆転し始めている。

人間がインターフェースに合わせるのではなく、人間の知覚や状況に合わせてインターフェースが変化する。

一つの正しいUIを全員に使わせる必要はもうない。

インターフェースは、完成された固定物ではなく、人と状況の間にその都度生成されるものになる。

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インターフェースの融解は、国境の融解でもある

言語もまた、意味を交換するためのインターフェースである。

自動翻訳とは言語というIFによる摩擦がなくなる。

  • 何を作っているのか。
  • 何を面白がっているのか。
  • 何を一緒にできるのか。

によって友達になってしまい、後から国籍を知る流れすら生まれている。

国境を越えたという感覚すらなく、最初から同じ場にいるということ。

言語が透明になると、人間が同じになるわけではない。

文化や経験、身体、土地の違いは残る。

違ったまま、同じ世界に参加できるようになる。

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インターフェースが溶けた世界

インターフェースがなくなるとは、画面や言葉が完全に消えることではない。

人が、それをインターフェースとして意識しなくなるということ。

  • 私たちは普段、言葉を発するたびに文法を意識しない。
  • 歩くたびに筋肉の制御方法を考えない。

同じことが、デジタルな環境全体で起こり始めている。

そこで人が意識するのは、どのアプリを使うかではない。

  • 何をしたいのか。
  • 何を知りたいのか。
  • 誰と何を作りたいのか。
  • どの世界に参加したいのか。

インターフェースは、人と世界の間にある壁ではなく、ほとんど透明な膜になる。

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その先に残るもの

インターフェースが透明になっても、 すべてが同じになるわけではない。

  • 音楽には音楽の身体性がある。
  • 演劇には、同じ時間と場所に居合わせる一回性がある。
  • ものづくりには、物質の重さや抵抗がある。
  • 子育てには、短縮できない時間がある。
  • 家族には、交換可能ではない関係がある。
  • 生き物には、人間の設計を越える自律性がある。
  • 境界がなくなるとは、差異が消えることではない。

異なるものを、最初から別々の世界として 分断する必要がなくなるというだけ。

そのとき、価値の中心は インターフェース(とあるサービス)ではなく、 その先の世界へ移る。

  • どのような画面か。
  • ゲームか、メディアか。
  • 遊びか、仕事か。

こういった問い自体が先立たない世界。

自分の可能性が外へ延び、 他者の可能性と出会い、 自分たちを越えて続いていく世界。